Основные направления в живописи

___АБСТРАКЦИОНИЗМ/СУПРЕМАТИЗМ___

Художественное направление в искусстве ХХ века. Условно абстракционизм делится на два вида. Первый вид – геометрическая или логическая абстракция, создающая пространство путём сочетания геометрических форм и цветных плоскостей, прямых и ломаных линий. Второй вид – лирико-эмоциональная абстракция, в которой композиции организуются из свободно текущих форм и ритмов. Основоположниками абстракционизма считаются художники В. Кандинский, К. Малевич, П. Мондриан, Ф. Купка и Р. Делоне. В России это направление получило название – супрематизм.

___АКАДЕМИЗМ/РЕАЛИЗМ___

Направление в изобразительном искусстве расцвет, которого пришёлся на ХIХ век.  Для творчества художников – академистов характерна ограниченность художественных приемов и узкий круг тем. В основном изображались библейские, античные сюжеты и парадный портрет. Это направление связано с творчеством  таких прославленных мастеров, как Ж. Энгр, А. Кабанель, К. Брюллов, А. Иванов. В наше время понятие «академизм» вышло за рамки художественного направления. Сейчас оно означает  изображение, выполненное на высоком уровне технического мастерства. 

___ГИПЕРРЕАЛИЗМ___

Художественное направление в живописи и скульптуре последней трети ХХ века, которое зародилось в США. Гиперреализм основывается на доскональной точности и детальности в изображении действительности, имитирует фотографию. Любимые темы гиперреализма –  жизнь современного города: автомобили, дома, телефонные будки и т.п. Пережив расцвет в середине 1970-х гг., к концу десятилетия гиперреализм был забыт. Однако в начале 1990-х гг. возродился с новой силой, но уже в творчестве европейских художников.  В этом направлении работали такие художники как Г. Рихтер, Ш. Келлей, Р. Спенс, Х. Арисабало, Б. Торренс, Т. Эккерт.

___ДАДАИЗМ___

Это направление возникло как протест творческой молодежи против первой мировой войны и культуры, приведшей к ней. Принципами этого течения стали разрыв с традициями мировой культуры и отрицание всяческих ценностей. Так, например, экспонировались картины Х. Рихтера, написанные в полной темноте и скульптуры М. Янко, сконструированные из случайно найденных предметов. А в 1919г. М. Дюшан создал одно из самых известных своих произведений – пририсовав на репродукции Моне Лизе карандашные усики. В стиле дадаизма работали также  Х. Арп, Ф. Пикабия, М. Эрнст. Считается, что дадаизм явился предшественником сюрреализма.

___ИМПРЕССИОНИЗМ___

Художественное направление в искусстве, возникшее во Франции во второй половине ХIХ века. Концепция импрессионизма основывалась на стремлении естественно и непринуждённо запечатлеть окружающий мир в его изменчивости. Отличительной особенностью этого стиля является колористическая система, при которой сложные тона  разбивались на чистые цвета солнечного спектра. Они накладывались на холст раздельными мазками в расчёте на оптическое смешение их в глазах зрителя. В этом направлении работали Э.Мане, О. Ренуар, Э. Дега, К. Моне, И. Грабарь, К. Коровин.

___КУБИЗМ___

Художественное направление в искусстве начала ХХ века, основателями которого были П. Пикассо и Ж. Брак. Художники-кубисты разбивали на холсте цельную форму на составляющие части, которые перетекали одна в другую, сталкивались и накладывались друг на друга. Такое увлечение пространственными построениями приводит к тому, что цвет практически исчезал с полотен. В связи с этим большинство работ этого периода  получило название «аналитический кубизм» и было выполнено в сдержанной, но изысканной гамме тёплых серых и жёлто-коричневых тонов. В  этом стиле работали Р. Делоне, Х. Грис, А. Архипенко.

___МАНЬЕРИЗМ___

Направление в западно-европейском искусстве ХVI века. Одни  исследователи считают, что маньеризм является заключительным периодом  итальянского Ренессанса, другие убеждены в том, что это самостоятельный стиль. Мастера маньеризма считали, что мир не настолько прекрасен, как это представлялось умам зрелого Ренессанса. Поэтому отныне передача душевного мира художника становится главным приёмом  в изобразительном искусстве этого периода.  Своего рода это была победа  чувств над разумом. В связи с этим особая ценность виделась в личном подчерке мастера - его неповторимой «манере». Отсюда и название стиля. 

___ОП – АРТ___

Художественное течение второй половины ХХ века, использующее различные оптические иллюзии, основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур. Его основоположником и несомненным лидером считается французский художник Виктор Вазарели. Необычной разновидностью оп-арта является имп-арт, в основе которого лежит изображение невозможных предметов, то есть предметов, кажущихся реальными, но не существующих в физическом мире. Наиболее известным представителем этого направления является  М. К. Эшер, мастер пространственных парадоксов.

___ПОП – АРТ___   

Направление в искусстве 1950 – 1960 гг., для которого характерны использование и переработка символических и знаковых объектов рекламной продукции и массовой культуры. Поп – арт культивирует грубый мир материальных вещей, которому приписывает художественно – эстетический статус. Каждая вещь в определённом контексте теряет своё первоначальное значение и становится произведением искусства. Начало движению положила «Независимая группа», основанная в Лондоне в 1952 году. А мировую известность поп – арт получил уже в 1960 годах, причём в американском варианте, представленном творчеством Р. Раушенберга, Э Уорхола, Т. Виссельмана и другие.    

___ПОСТИМРЕССИОНИЗМ___

Собирательное наименование нескольких направлений французского искусства конца ХIХ – начала ХХ веков, возникших вслед за импрессионизмом. Художники постимпрессионизма отказывались изображать только зримую действительность или сиюминутные впечатления, а стремились изображать длительные состояния окружающего мира, при этом подчас прибегая в своих работах к явному обобщению и декоративной стилизации. Их поиски шли совершенно разными путями, что в итоге способствовало развитию многих художественных тенденций последующего времени. К выдающимся представителям постимпрессионизма в живописи относятся П. Гоген, В. Ван Гог, П. Сезанн.

___ПРЕРАФАЭЛИЗМ___

Направление в английской живописи во второй половине ХIХ века. Название «Прерафаэлизм» означает духовное родство с флорентийскими художниками раннего Возрождения, то есть художниками до Рафаэля: Перуджино, Фра Анжелико и Боттичелли. Прерафаэлиты стремились максимально наполнить свои произведения символами и знаками, позволяющими в буквальном смысле «читать» их картины. Сочиняя и выстраивая свои произведения по законам повествовательности, художники этого направления часто прибегали к литературным сюжетам. Излюбленными темами прерафаэлитов были старинные легенды. Членами «Братства Прерафаэлитов» были художники: Д. Г. Россетти, Х. Хант, Дж. Э. Миллес.

___СЮРРЕАЛИЗМ___

Художественное направление в мировом искусстве первой половины ХХ века, которое зародилось вначале 1920 гг. в недрах парижского дадаизма. Главной чертой сюрреализма является парадоксальная алогичность сочетания предметов и явлений, которым виртуозно придаётся видимая предметно – пластическая достоверность. Многие художники – сюрреалисты  для создания своих произведений начали прибегать к образам бессознательного, старательно фиксируя сны и видения, вызывая галлюцинации и экспериментируя с мистическими практиками. К выдающимся представителям сюрреализма относятся С. Дали, Р. Магритт, П. Клее, Ж. Миро.

___ФОВИЗМ___

Направление во французской живописи начала ХХ века, представленное творчеством немногочисленной группы молодых художников, лидером которой был А. Матисс. Для фовизма характерно резкое обобщение пространства и объёма всего рисунка, сведение формы к простым очертаниям,  отказ от светотеневой моделировки и линейной перспективы. Цвет становится основным средством выражения чувств и настроений художника. Для усиления декоративного эффекта фовисты часто использовали цветной контур, чтобы отделить одно цветовое пятно от другого. Представителями этого движения были А. Матисс, Ж. Брак, А. Фриеза, А. Дерен.

___ФУТУРИЗМ___

Художественное направление начала ХХ века, зародившееся в Италии. Уже само название стиля говорит о том, что его представители хотели создать, ни много ни мало, искусство будущего. Отвергая прошлое, традиционную культуру во всех её проявлениях, футуристы обращали свой взор в будущее, воспевая наступающую эпоху индустриализма, техники, высоких скоростей и ритмов жизни. Для их живописи характерны композиции с раздробленными фигурами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, а движение передаётся путём наложения последовательных фаз на одно изображение. В результате в картинах возникают «смазанные» кадры движущихся объектов.

___ФЭНТЕЗИ___

Фэнтези – направление изобразительного искусства, появившееся в начале ХХ века и основанное на использовании мифологических и сказочных мотивов. Считается, что предшественниками этого стиля были русские художники И. Билибин, М. Врубель и В. Васнецов, в работах которых впервые появились фантастические персонажи из фольклора и легенд. Фэнтези в живописи развивается   параллельно развитию фэнтези в литературе, которая вдохновляла художников на создание новых образов и захватывающих сюжетов. Загадочные мифы исчезнувших цивилизаций, всевозможные виды волшебства и неограниченные путешествия во времени –  являются основными сюжетами этого стиля. 

___ЭКСПРЕССИОНИЗМ___

Художественное направление начала ХХ века, особенно ярко проявившееся в Германии и Австрии. Главной идеей экспрессионизма стал отказ от всякой предметности в искусстве. Теперь мысли художника выражались через изображение не внешнего вида предметов, а их внутреннего содержания. Поставив во главу угла ощущение собственного «я» в трагическом и сложном мире, экспрессионисты изменяли и деформировали изображение ради достижения максимальной выразительности образа. Обострённая субъективность мировосприятия стала одной из отличительных черт этого направления.